91精品啪在线观看国产线免费_久久99国产精品久久只有精品_亚洲欧洲日韩综合久久_亚洲AV成人午夜亚洲美女_久久亚洲乱码中文字幕熟女為您提供

中詩網(wǎng)

您現(xiàn)在的位置是: 首頁 > 文人書畫 > 書畫評論 > 美術(shù)評論

《狐禪說畫》(之九)

2020-09-04 22:15:22 作者:賀文鍵 | 來源:中詩網(wǎng) | 閱讀:
《狐禪說畫》是賀文鍵2019年創(chuàng)作的一本論述中國畫的語錄式小冊子,現(xiàn)編輯第九部分以饗讀者。

《狂想·天空》之二  賀文鍵 四尺斗方 2018
 
82
究竟是“形式?jīng)Q定內(nèi)容”,還是“內(nèi)容決定形式”?這個官司一直扯不清白,其實(shí)這是個先有雞,還是先有蛋的問題。所以,這個問題說重要就重要,說不重要,基本可以忽略。
一個美術(shù)家最苦惱,最難辦的事,不是他的技巧,而是他的角度。
這個角度,是既包括形式,也包含了內(nèi)容。
一張畫沒有獨(dú)特的視角,就是一張平庸的作品。找到了角度,就找到了形式與內(nèi)容。這個角度,就是讓二者的結(jié)合點(diǎn)。
 
83
角度最佳的地方在哪里?就是形式和內(nèi)容親嘴的地方。據(jù)說,在大海深處,太平洋和大西洋的結(jié)合部位有一條分界線。一邊湛藍(lán),一邊混沌,我說的就是那條線。
永遠(yuǎn)要找到最敏感的部位下手,否則不叫創(chuàng)作。藝術(shù)想要讓人終生難忘,必須苦心孤旨。有時即使挖空心思,也沒有找到那個點(diǎn)。有的藝術(shù)家一生都在尋找這個點(diǎn)。
找到就成了。
 
84
齊白石老人和黃永玉老先生的經(jīng)驗(yàn)就是,年年畫,月月畫,天天畫,他們不僅這樣做,也叫別人這樣做。他們說,不畫就會手生,不畫就會技藝生疏,不畫就會忘記。
我想起了乾隆皇帝的一生,他寫了兩萬多首詩,有幾首詩是好詩?我認(rèn)為畫畫在人,不在量,這是我的體會。
好畫與量真沒有太大的關(guān)系。與量有關(guān)系的,只有金錢。畫畫如同做詩。靈感一來,可以畫。靈感一去,可以去大玩特玩。
至于學(xué)畫,那是個用功的問題,不用功成不了器。而創(chuàng)作,隨緣即可。
 
85
關(guān)于西畫,由于作畫強(qiáng)度大,時間長,所以不如國畫頻率快,表達(dá)自由。
西畫的創(chuàng)作一般比較延遲。國畫依靠水墨,尤其是寫意或大寫意,靈感一來,筆墨如風(fēng),表現(xiàn)的內(nèi)容與形式非常多樣,可以驚天地而泣鬼神也。
有些當(dāng)代的國畫家,學(xué)著西方畫家弄個什么構(gòu)思,起個什么稿,研究研究個筆法墨法,更有甚者,先去寫寫生,體驗(yàn)體驗(yàn)生活,然后小心翼翼地描在紙上,不知其想法早已變味,臭不可聞。很多展覽會上,都是這樣的作品,沒什么太大價值。
我不能說提前構(gòu)思的作品,就一定不好,也不是說有準(zhǔn)備地畫一幅大作品,就一定不行。我是說,中國畫與詩歌非常一致,愛哪就哪,走到哪就哪。中國畫的隨機(jī)性,在成功的作品中,一定會是主流。
我認(rèn)為,做一個真正的中國畫家,是一件非常浪漫而令人神往的事情,決不是一個工匠活,干個苦工什么的。系個圍裙,累死累活,那是因?yàn)橛绣X賺,跟畫畫何干?
 
86
筆墨重要嗎?
色彩重要嗎?
畫什么并不重要,效果才重要。
筆墨和色彩只是手和眼睛的延伸,最重要的是能夠表達(dá)你想要的效果。
形狀與神態(tài)是什么?是象,是別人眼里的圖象而已。
你以為你了解別人,了解觀眾,其實(shí)他們未必了解自己,你怎么能了解別人呢!
要畫你最想畫的東西,你最熟悉的東西就是你自己。
日思夜想,你總會完成銳變。
你的作品是真是假,一看就知道。
 
87
感情最難表現(xiàn)。不要試圖去畫別人的感情,因?yàn)槟悴皇莿e人。
現(xiàn)在許多的畫家,許多的繪畫,都是試圖表現(xiàn)一個集體的意念,那當(dāng)然是別人的東西。用了許多的力氣,花了許多心思,筆墨翻新,但是那個確實(shí)是別人的東西,表現(xiàn)得再好也很假。
這樣的作品非常流行,大家照著這個模式畫,上展的上展,得獎的得獎,似乎成功就是這個樣子的。藝術(shù)最可悲的是被人利用。人性完全被扭曲,利誘放在第一位。無非是掙得一點(diǎn)別人眼中的風(fēng)光,其實(shí)與真正的藝術(shù)精神完全背道而馳。
有些人,甚至被物化得完全變成了與藝術(shù)相反的怪胎了,看起來,政治家不象政治家,道德家不象道德家,他的作品完全是替人傳聲,沒有一絲自己的想法和感情。
他永遠(yuǎn)不會明白:美術(shù)家只有畫好了自己的感情與感覺,別人才有可能為你的作品驚奇和贊嘆。
 
88
人物畫最容易落入虛假的展示。尤如攝影中的擺拍,人物毫無真實(shí)之感。
西方古典主義幾百年來,都是在用這個方法畫畫,我們弄過來就像撿到一個寶貝一樣,非??尚?。你看看我們當(dāng)代的所謂國展吧,人物畫最多,而百分之八十以上都是這種畫。
這樣的人物精神面貌表面看是很好,模特也很漂亮,叫他怎樣就怎樣。但是我不想看這樣的作品,多看一眼都想吐。尤其是這樣畫成的有關(guān)大人物的畫,更是讓人羞愧莫名。
我國宋代的畫家梁楷畫個人物像豬頭一樣,但我喜歡到做夢都會為之笑出聲來。又,他畫的李白,只有一個背影,肚子很大,證明能喝酒吃肉?個子還不太高,與“飛流直下三千尺”形成鮮明對較,其側(cè)臉是一副倨傲之氣,不得不令人折服!
這不是幽默,也不是喜劇,更不是虛假展示。這是從心靈中流出的繪畫,手法比魔術(shù)更神奇。我相信梁楷那個豬頭仙人超過一切經(jīng)過雕琢的偉大人物畫。這就是藝術(shù)的魅力。
 
89
由于一些意識形態(tài)的規(guī)則,是當(dāng)代中國文藝界的主要現(xiàn)狀——這不是一個人的能力可以改變的——但是我敢肯定,美術(shù)與音樂的成就,會遠(yuǎn)遠(yuǎn)站在文學(xué)與戲劇、影視之上,因?yàn)檫@兩種藝術(shù)形式,雖然也有被意識形態(tài)鎖困的機(jī)率,但是因?yàn)槠騻€體操作,所以受限制的可能性就少很多,成功的作品也就相對較多。只不過,我們現(xiàn)在看到的只是漂浮在水面的冰山,而隱藏著水下的山體,尚未發(fā)現(xiàn)。
未來的大師級的文藝家,最有可能會在畫家、音樂家及詩人的行列中發(fā)現(xiàn)。
由于我們已進(jìn)入了讀圖時代,畫家的可能性最大。
 
90
中國人畫畫具備兩種觀察事物的本領(lǐng),一是遠(yuǎn)觀,二是近察。
遠(yuǎn)觀者為山水畫,近察者為花鳥畫,不遠(yuǎn)不近,人物畫矣!
中國的人物畫一直是弱項(xiàng)。雖然出現(xiàn)了顧愷之、吳道之、梁楷、唐寅、黃慎等大家,但總不如西方美術(shù)對人物表現(xiàn)得真切,纖毫畢現(xiàn)。
中國的山水畫,則遠(yuǎn)于西洋畫風(fēng)景畫太多矣!雖然西洋之風(fēng)景畫,在表現(xiàn)風(fēng)景之真切方面,是不亞于中國畫的,但其關(guān)注的精神層面,遠(yuǎn)遠(yuǎn)遜于與中國山水畫。
中國山水畫的本質(zhì),是對大自然的關(guān)愛與融洽。天人合一,大道至簡,超然物外,都是山水畫中最美妙、最神奇的思想。這是文化與文明發(fā)展到一定階段的自覺意識,永遠(yuǎn)不會過時。
花鳥畫則是對身旁事物的微觀體察或關(guān)愛,是對生命本體的崇高敬畏與尊重,這種具有上帝一般的悲憫與慈濟(jì),也是人類最珍貴的情感。故花鳥畫重趣味,少哲思,形式多豐富多變,遠(yuǎn)超西洋畫同類的精神境界。西方同類中只有一些瓜果靜物寫生,多為訓(xùn)練畫家,對事物觀察的敏銳性和表現(xiàn)力,與創(chuàng)造無關(guān)。
你見過西畫中的靜物是純虛構(gòu)或創(chuàng)造的嗎?假如一定要那樣做,將會是一個笑話。這就是中西之間的差距與鴻溝,不可逾越。
對于人物與人體的體察入微,這是西畫所長。西方人關(guān)注自我遠(yuǎn)超中國人。中國人不是沒有自我,而是更愿意把自我融入大自然與身旁事物于一體,以求得永生。然而西方人最大的快樂,是完成自我塑造過程。所以西方人的宗教與哲學(xué),最后都發(fā)展到對人性與權(quán)力的尊崇和自我享樂。
很難將這種截然不同的美術(shù)思想相對比,分出高下。往往,中國畫家從素質(zhì)上來說,更要具有學(xué)養(yǎng)和思辯的高度,對事情的內(nèi)在要有較高級的認(rèn)識,而西方畫家對造型與色彩等外部事物,卻更具有深刻的洞察力和表達(dá)能力。
所以說,西方畫家更容易走向人生的經(jīng)驗(yàn)主義,而東方畫家往往是趨向人生的理想主義。
 
91
學(xué)畫之作也有精妙的佳品,但是藝術(shù)的最寶貴之處還是創(chuàng)作。不懂創(chuàng)造的藝術(shù)家,難成大器。張大千終于明白了這一點(diǎn),故產(chǎn)生了“潑彩”。
大多數(shù)畫家,平時只是學(xué)畫而已。歷史上震古爍今的大畫家或藝術(shù)大師,全部是創(chuàng)造的能手。
最好的藝術(shù)家,誰會以創(chuàng)作的數(shù)量而優(yōu)勝呢?
一個畫家,只要一生中創(chuàng)作過一件傳世神品,那么,就以這件作品的精神價值而蓋棺定論他的一生。就像一個運(yùn)動員參加比賽,只要他一次躍過那根標(biāo)桿,他就是時代的冠軍或英雄。
學(xué)習(xí)繪畫這只是我們的日課訓(xùn)練,創(chuàng)造才是我們的決勝之戰(zhàn)。
 
92
世界上最珍貴的東西,往往都是一些沒有實(shí)際用處的東西。鉆石有用嗎?情感有用嗎?美術(shù)就是這樣典型的東西。
我們可以賦予一張畫很高的經(jīng)濟(jì)價值,但這張畫只能掛在墻上,卻沒有實(shí)際用處。當(dāng)然可以當(dāng)做裝潢或裝飾,供人觀賞,可是這種功能可以任由別的藝術(shù)品所代替,不能彰顯出這張畫不可或缺的獨(dú)特價值與意義。
當(dāng)前的美術(shù)人,大多關(guān)注的不是人性或感情,而是社會層面的道德建設(shè),或者民粹精神取向,經(jīng)濟(jì)建設(shè)任務(wù),以及強(qiáng)者世界的歌功頌德。這些東西,其實(shí)在審美創(chuàng)作體系中可以忽略,不值一提。
藝術(shù)家創(chuàng)造的核心是從弱,不是從強(qiáng)。
當(dāng)年張藝謀拍了一部《英雄》的電影,歌頌秦王并呑六國,殺人如麻,為了得到天下毫無人性,如此的“英雄”觀,在世界上成為了一個笑柄。
真正的藝術(shù)一定要從人的良心和良知出發(fā),而不是相反。所謂的“道德”這個詞匯,在不同的社會和歷史條件下,會有不同的價值取向,社會建構(gòu)層面更是如此。清朝人不纏腳算女人大錯,民國畫裸體是傷風(fēng)敗俗?,F(xiàn)在怎么樣了呢?
作為一個美術(shù)家,新時代的藝術(shù)人,必須要有清醒的認(rèn)知度。許多時效性的東西,遲早會發(fā)生改變。而真正偉大的藝術(shù)作品,卻會在人類的心目中永恒。
 
93
名與利只是藝術(shù)帶來的附加值,并非藝術(shù)作品的主要價值。
創(chuàng)作者關(guān)注點(diǎn)假如只是名與利,那么創(chuàng)作者的境界是絕難提高的。
一些畫家以自己作品的經(jīng)濟(jì)價值為榮,心中充滿驕傲,這是低眼界、低素質(zhì)的表現(xiàn)。
藝術(shù)的本質(zhì)是審美,是精神與思想的產(chǎn)物,最大的任務(wù)是慰藉人類的心靈和靈魂。
畫家在創(chuàng)作時,盡可能不要持有狹隘的世界觀。
人類和歷史不會消滅或停止,所以我們要經(jīng)常與前人、后人以及歷史對話,向他們問安,思考思考我們對他們應(yīng)該承擔(dān)的責(zé)任和使命。當(dāng)然,對當(dāng)代人更應(yīng)該如此。
藝術(shù)工作不適合為權(quán)力服務(wù)。目前,我們的文藝體裁中還有政治詩、宣傳畫、政治歌曲等等,這類的戲劇、小說與影視作品也是很多的。這些東西,嚴(yán)格來說其實(shí)不是真正的藝術(shù)作品,它們只是藝術(shù)與社會交媾的變種,屬于政治或其他的社會宣傳類作品,與各種實(shí)用設(shè)計等等相一致。它們具有一定的藝術(shù)性,但本質(zhì)不是藝術(shù)的。
我們一定要明白,假如政治宣傳品一旦成為了藝術(shù)的主角,那么,人類的人性必然會淪喪,道德就會成為虛假的口號,社會必將倒退!20世紀(jì)的“十年動亂”就是一個典型的事例。
所以說,真正的藝術(shù),只服從良心和美。
 
作者簡介

賀文鍵,原名賀建春,另名牧鑫、雪禪子,湖南省常寧市人,上海戲劇學(xué)院畢業(yè)。湖南作家協(xié)會會員,湖南谷雨戲劇文學(xué)社社員,現(xiàn)為湖南省藝術(shù)研究院國家二級編劇,全國藝術(shù)類核心期刊《藝?!冯s志社副編審。熱愛書畫創(chuàng)作。主要作品有作家出版社出版的戲劇《孔丘與陽貨》、詩集《溫柔的槍手》、小說散文集《單身漢的祙子》等五部。在《戲劇春秋》《藝海》《理論與創(chuàng)作》《中國青年報》《星星詩刊》《綠風(fēng)》等發(fā)表100萬余字作品。其創(chuàng)作的電影《拯救愛情》《水》、電視劇連續(xù)劇《愛情跳棋》曾在央視八套及全國各地電視臺熱播;戲劇作品主要有話劇《國難:1898》《殺人草》、湘劇《譚嗣同》、音樂劇《假如今生再來》、歌劇《紅丘陵》等;電影曾獲大眾百花獎、上海國際電影節(jié)金爵獎等提名獲,戲劇曾獲全國田漢戲劇獎文學(xué)二等獎和論文一等獎,湖南省“五個一” 工程獎、湖南省優(yōu)秀新目劇獎、湖南省首屆及第二屆田漢戲劇文學(xué)獎、湖南省創(chuàng)作劇目金獎和優(yōu)秀編劇金獎。