詩人為誰寫詩，就像為誰行善。這是每位詩人值得思考的一個(gè)命題。我們生活的這個(gè)世界潛規(guī)則太多，束縛太多，苦難太多。詩人寫詩是為了證明這個(gè)世界有真、有善、有純，是為了尋找一個(gè)與我們世界截然有別的世界。美的第一要素是“真、善”。在媒介過分發(fā)達(dá)，信息過于喧囂的當(dāng)下；在詩壇龐雜很多詩失真失善，美丑不分或言之無物，沒有情感亦沒有思考和重量的情境下。趙麗宏始終遵循自己的本源之心，對(duì)詩歌追求有著難以獲得的素心與純粹。他心懷仁慈和悲憫，為人君子如玉，謙和儒雅，予人溫和以暖意。堅(jiān)持以筆寫心，心筆如一，人詩如一。使他的詩顯示出有別于當(dāng)下詩壇喧囂的內(nèi)斂與沉靜的品質(zhì)。

奇異的視野,呈現(xiàn)出更為深刻的意義
 

知覺與審美知覺和審美對(duì)象的轉(zhuǎn)換
 

　　趙麗宏把所看到的事物，從感覺變成知覺，再?gòu)闹X中分離出來，讓其變?yōu)閷徝乐X，介入現(xiàn)實(shí)。為其建立起前后聯(lián)系，建立起空間和時(shí)間的界域。通過觀照、聯(lián)想，使其成為審美對(duì)象。譬如下面這首《牽線木偶》，其審美知覺遠(yuǎn)比日常知覺更單純。但也正由于它的單純性，也就更敏感，更具有現(xiàn)實(shí)意義。
　　“在小小的舞臺(tái)上/齜牙咧嘴/手舞足蹈/上躥下跳/沒有心肺的軀殼/比有血有肉的生靈/更活潑，更靈巧//那一根根細(xì)線/連著魔幻的手指/黑暗的幕后/牽線人很忙/動(dòng)靜由不得自己/表情被那些手指控制//想哭時(shí)被逼著笑/想躺時(shí)被牽著跳/想前行時(shí)被拉著倒退/想昂首時(shí)被迫磕頭/靈魂也被無形的線牽拉/在小小的舞臺(tái)上流亡//總想看看背后牽線人的模樣/卻怎么也無法回頭/當(dāng)那些繃緊的長(zhǎng)線松弛/骨頭便瞬時(shí)散架/肢體腦袋橫癱在地面/連笑的能力也消失//等著，那些牽線的手/會(huì)拾掇地上的玩偶/把曾在臺(tái)上活蹦亂跳的生靈/扔進(jìn)暗無天日的箱籠//唯有人能召喚它出來——《牽線木偶》”
　　趙麗宏以繪畫方式，采用各種不同線條來刻畫這個(gè)“牽線木偶”。如齒狀線“齜牙咧嘴、手舞足蹈、上躥下跳”，細(xì)線條“想哭時(shí)被逼著笑、想躺時(shí)被牽著跳、想前行時(shí)被拉著倒退、想昂首時(shí)被迫磕頭”，波狀線“總想看看背后牽線人的模樣、卻怎么也無法回頭”等等。這些線條交叉在一起，讓這首詩的藝術(shù)感染力存在于我們對(duì)它的“看”之中。詩人是在一種心靈的狀態(tài)中，情感的深刻性和普遍性中“看”，我們?cè)谠娙藸I(yíng)造的語境里“看”。當(dāng)詩人和讀者的“看”重疊和相溶時(shí)，它的悲劇式命運(yùn)，使日常生活的種種，于瞬間呈現(xiàn)于我們知覺的領(lǐng)域之內(nèi)。
　　木偶和牽線人，前者的身不由己，后者的操控，通過詩人細(xì)致入微的描繪，兩者的界線在詩中尖銳地呈現(xiàn)出來。一明一暗的兩種并置，像似一個(gè)不調(diào)和的和弦，其隱喻空間表現(xiàn)到了極限，增強(qiáng)了命運(yùn)感，又充溢著迫使我們?nèi)タ此牧α俊?br />　　假如描繪一件事，同時(shí)它的意義又高于被描繪的事，它就是這件事物的繪畫。特別是當(dāng)一種強(qiáng)烈的感情，潤(rùn)物無聲地潛伏在一首詩中，持續(xù)不斷地?cái)U(kuò)展我們的感性，領(lǐng)入使我們感動(dòng)甚至震撼的境界里，這首詩就一定是卓越的。因?yàn)檎Z言只對(duì)懂它的人吐露自身，并且讓你見證它最為充盈的時(shí)刻。
　　“不是虛構(gòu)的故事/是我親歷的現(xiàn)實(shí)/98歲的母親/在她床邊隱秘的角落/搭起一個(gè)小小的書架/用精致的畫冊(cè)做支架/用真絲的圍巾做門簾//書架上，層層疊疊/陳列著我送給她的書/從第一本年輕的詩集/到老氣橫秋的散文/還有那些讓我返老還童的小說/那些疼痛變形的文字游戲//我的書/是流浪世界凌亂的腳印/我從沒有想到為母親而寫/她卻一本一本仔細(xì)地讀/讀得淚水漣漣/她從字里行間/知悉我心中所有的秘密/在她眼里，我依舊是/那個(gè)羞澀寡言的男孩/站在家門口/進(jìn)退兩難//她當(dāng)年送我出門/只想我早日回家/我卻一意孤行遠(yuǎn)走天涯/再也無法回到她身邊/此刻，在她的書架上/棲息著疲倦的歸雁/母親翻閱我的書/就像在安撫我受傷的翅膀/整理那些破損殘缺的羽毛//是真實(shí)的故事/不是虛構(gòu)的傳說/我的98歲的母親/在她的床頭/搭起一個(gè)隱秘的書架……——《母親的書架》”
　　把普通書架與母愛相勾連，其視角的獨(dú)一顯現(xiàn)，閃爍出多角度的美學(xué)光澤。這首詩就像一部電影，抽離了時(shí)間，永遠(yuǎn)不會(huì)枯萎和凋零地刻在我們的心壁上，使我們始終站在深沉地接納和傾聽的角度，而不止一次地淚眼模糊。
　　詩以故事形式開始，隨著詩人的敘述和描繪，一個(gè)帶著懸念和伏筆的書架，精致地展現(xiàn)在我們眼前（這個(gè)精致來自于母親的獨(dú)具匠心）。接著詩人開始描述陳列在書架上書的種類。“第一本年輕的詩集、老氣橫秋的散文、讓我返老還童的小說、那些疼痛變形的文字游戲”這些在現(xiàn)今的詩人看來，已經(jīng)是過去時(shí)，甚至還帶著青澀的書，母親卻層層疊疊一本不少地放在書架上。詩人開始愧疚，因?yàn)檫@些書中沒有一本是詩人寫給他母親的：“我從沒有想到為母親而寫/她卻一本一本仔細(xì)地讀/讀得淚水漣漣/她從字里行間/知悉我心中所有的秘密/在她眼里，我依舊是/那個(gè)羞澀寡言的男孩/站在家門口/進(jìn)退兩難”。母親無法走出對(duì)孩子的日牽夜掛，只能靠讀兒子的書來解思念之渴。在母親心里，書里的每一個(gè)字都是兒子說的話，她從這些話里仔細(xì)去辨別和了解兒子過得好不好。她笑了，流淚了，也覺得都是跟兒子在交流，仿佛兒子還是小時(shí)候那樣，很少說話，只是靜靜地守候在她身邊。詩人將情感借助在客體“書”上，讓母愛占有一切時(shí)間的維度。當(dāng)那個(gè)少年成為詩人再也回不去的一部分記憶時(shí)，這個(gè)少年的影像卻永遠(yuǎn)地儲(chǔ)存在母親的心里，并成為母親晚年的全部。
　　趙麗宏每晚九點(diǎn)，準(zhǔn)時(shí)給自己老母親打電話，即便是在國(guó)外也從不曾間斷過。且數(shù)年如一日。盡管如此，他還是覺得自己虧欠母親。詩的最后一節(jié)是第一節(jié)的重復(fù)，卻是情感的疊加：“她當(dāng)年送我出門/只想我早日回家/我卻一意孤行遠(yuǎn)走天涯/再也無法回到她身邊/此刻，在她的書架上/棲息著疲倦的歸雁/母親翻閱我的書/就像在安撫我受傷的翅膀/整理那些破損殘缺的羽毛”?；蛟S詩人只有生活在別離中，才能讓想象中的母愛衍生出無限。用“孤行、天涯”來抒發(fā)自己的年少任性，用“棲息、疲倦的歸雁、受傷的翅膀、破損殘缺的羽毛”來形容自己如同一只歸雁，飛越千山萬水后，飛回了故鄉(xiāng)，棲息在書架上也是母親懷抱中。歸雁的存在，在這里被施予了一種時(shí)間性的關(guān)照和救贖。想象的隱喻性，為讀者提供了多種角度觀照世界的方式，顯現(xiàn)了時(shí)間不再像光滑無垠的鏡面那樣，而透出了一種現(xiàn)實(shí)本質(zhì)。而文字后面的大量留白則需要讀者通過感悟和想象來填補(bǔ)。
　　讀一首詩，除了用眼睛看，還需要用耳朵聆聽，用心靈感悟。唯有此，才能讓自己浸潤(rùn)在詩人的世界，獲取與我們想通或相同的經(jīng)驗(yàn)世界，讓詩人筆下的人物交織在我們的交織中。
 

以感性和理性的雙重意識(shí)，走向未知世界
 

　　趙麗宏是一位具有敏銳洞察力和超前意識(shí)同時(shí)又懷有憂患意識(shí)的詩人、思想家。他會(huì)通過昨天認(rèn)識(shí)今天、在今天看到明天。一顆始終處于思考的靈魂，通過感性和理性的雙重意識(shí)走向未知世界。
　　他說：如果把人類追求的終極真理看做天堂之門，那么，這扇門到底在哪里？到底為誰而開？于是他設(shè)立了一個(gè)從天堂方向往塵世回望的試點(diǎn)，讓一群哲人如同雕塑般，在詩中層層推進(jìn)與展開。并引入越來越多的容量，直到進(jìn)入一種更高的審視。
　　長(zhǎng)詩《在天堂門口》超越了平凡的日常性，有著豐富的超現(xiàn)實(shí)意象和隱喻性。它是感性和理性互相結(jié)合，互相滲透之后的深刻感覺。它把日常生活的平凡，引向?qū)θ诵缘奶剿骱蛯?duì)存在的拷問，有效突破了經(jīng)驗(yàn)邊界與想象維度。通過超越的想象，在彼岸性和此岸性之間的領(lǐng)域里，向人類啟示了宇宙中的詩境。
　　“……天堂的門口/并沒有武士把守/要想進(jìn)入的人/卻總是在門外徘徊猶豫/天堂的門內(nèi)/藏著無形的斯芬克斯/一個(gè)個(gè)簡(jiǎn)單問題/回蕩在虛無中/卻使人間最聰明的哲人/聞而止步/一群哲人/說著不同的語言/相逢在天堂門口/面面相覷/舉步維艱/徘徊了百年千年”
　　“把守、進(jìn)入、徘徊猶疑、聞而止步、面面相覷、舉步維艱”這些修辭，克制、樸素、內(nèi)審。將哲人們是怎樣心領(lǐng)神會(huì)又各自寂寞的表現(xiàn)，由模糊漸顯清晰。既確定了內(nèi)在玄機(jī)，又蘊(yùn)含了懸念。
　　“老聃騎著青牛/從夕陽的余暉中走來/在天堂門口/他還在尋覓他的‘道’……”。以遐想展開畫面，讓原本存在于幽暗中的老聃，獻(xiàn)身光亮之中。接下來詩人開始反問：“……你說天地不仁/以萬物為芻狗/人間的悲慘和凄苦/難道是天地的意旨/誰也無力改變這一切/你來到這里/是循著你無法描述的“道”/還是順著你/清靜無為的自由性情/到了天堂門口/你還尋找什么呢……”。人作為宇宙的生物，不可能認(rèn)識(shí)到宇宙的全貌。一切都可以被認(rèn)識(shí)，一切就都是有限的，那有限之后是什么！之后的之后又是什么？不是又陷入了不可知的無限當(dāng)中。人類對(duì)這樣的問題永無終了，因?yàn)橛罒o終了，詩人越發(fā)地要尋找下去，探尋下去：“……他俯下身子檢視這一地寶石/竟然忘記了舉手敲門/在他身后/蝴蝶正飛出莊子的夢(mèng)境/在孔子的頭頂翩躚/孔子在崎嶇的路上顛簸/沿途留下氣喘吁吁的嘆息……”。
　　詩人以凝視式的想象，于當(dāng)下穿越到莊子和孔子時(shí)代，將他們形成鏡像后，到達(dá)深邃的層面。尾處以“金色的鎖環(huán)上/停棲著那只不知疲倦的蝴蝶/翅膀顫動(dòng)著/似乎正預(yù)示/尋道者詭譎的命運(yùn)”。這只不知疲倦的蝴蝶，是莊子的歸因，也是詩人的內(nèi)因，在這里是具體可感的，它既是現(xiàn)實(shí)層面的，也是心里層面的。而最后兩句則給詩人后續(xù)的鋪設(shè)和存在，預(yù)留出了空間。
　　第三節(jié)開始：“亞里士多德站在臺(tái)階前/自言自語/謬誤有多種多樣/而正確卻只有一種/能走到這扇門前/應(yīng)該是無法抗拒的正確/可是，有人在身后拽他/回頭看/他的老師們/柏拉圖和蘇格拉底/已經(jīng)在漫長(zhǎng)的臺(tái)階上/等候了很久很久”。這里用一個(gè)“拽”字，戲劇性的引出亞里士多德老師，蘇格拉底和柏拉圖。如同一部電影的開端，充滿了動(dòng)態(tài)感。緊接著師徒三人就 “覺醒和思考的能力、人類的德行、人世的‘理想國(guó)’”等。這些關(guān)乎人類的生存品格，進(jìn)行了問和答。這些充滿了憂患意識(shí)的問答，顯示了詩人的智慧和洞識(shí)，也顯示出其因痛而生的真切。
　　我們的肉身依然布滿微塵，已知和未知模糊，你站立的地方，到底屬于世界的哪一頭？帶著這樣的疑問，詩人讓屈原在第四節(jié)現(xiàn)身，即便年代久遠(yuǎn)，他還是要掃除歲月沉沙，通過想象完成對(duì)屈原的再塑造與其對(duì)生命價(jià)值的求索，讓屈原的精神不死，繼續(xù)散發(fā)著恒久的光輝：“一個(gè)孤獨(dú)的身影/在云嵐霧氣中踟躕/屈原的登天之道/是一條不斷的疑問之路/是一條無窮無盡的山水之路”。屈原的天問沒有盡頭，把他引出來，就是再續(xù)闊大時(shí)空中的叩問。
　　接著趙麗宏用“遠(yuǎn)游、飄飛、獨(dú)行、起伏、尋尋覓覓、消失”等動(dòng)詞牽引著名詞“靈魂、肉身、荒野、大地”再融合形容詞“漫漫、自由、枯槁、踽踽、空曠、踉踉蹌蹌、蒼茫”來解構(gòu)著屈原曾經(jīng)經(jīng)歷的痛。揭示出生活中最隱蔽的東西，讓一些稍縱即逝的瞬間得以放大和咀嚼，撞擊著那些似乎牢不可破的現(xiàn)實(shí)弊端與人心卑瑣。
　　當(dāng)“所有的天地之問/都沒有明確的答案”時(shí)，屈原來到了天堂門口：“仍帶著一臉迷惘/身上覆蓋的塵土/來自起伏的群山/來自無邊的大地/身上漫淌的水漬/來自汨羅江/來自萬千條奔流的河/人間的山河大地/人間的生死悲歡/和天堂之間/天涯咫尺”。人世間的痛在錐入屈原的靈魂時(shí)，也錐入到讀者的心。詩人站在歷史之外，以回眸的姿態(tài)描繪著屈原，讓他站在遼闊的風(fēng)景線上，帶著光芒從從文字緊密的縫隙迸濺而出，像日光隱在云后。既帶有寂渺和虛無，又真切無比。而詩人的悲憫和同情，讓遙遠(yuǎn)而有深意的人間與天堂有了呼應(yīng)。
　　詩人的想象，是詩人的第二個(gè)自我，因?yàn)樵娙艘炎约嚎吹礁惺艿剑驔]看到但設(shè)想到的，通過它們言說和表達(dá)：
　　“踽踽獨(dú)行的但丁/和低頭沉吟的屈原擦身而過/你目光中的驚喜/使尋覓者看見希望……”。第五節(jié)開始，趙麗宏讓但丁和屈原擦身而過，這種只有在舞臺(tái)上才能顯現(xiàn)的場(chǎng)景，使得想象更具備了傳奇色彩。詩人接著往下問但?。?ldquo;……一部偉大的《神曲》/難道不能敲開天堂之門/你說天地間有兩個(gè)太陽/一個(gè)燭照卑微的塵世/一個(gè)映照走向天堂的大道……”。詩人眼中的但丁與想象中的但丁發(fā)生對(duì)照時(shí)，反問產(chǎn)生了質(zhì)疑、修正，以及于自我的和解。
　　接下來詩人僅用“背井離鄉(xiāng)、蒺藜叢生”兩個(gè)修辭，就讓視覺比畫面先進(jìn)入閱讀，使他的追問具備了可感性。結(jié)尾“地獄和天堂/在塵世的夢(mèng)境中轉(zhuǎn)換/人的地獄/也許是病毒的天堂/而細(xì)菌的地獄/也許是人的狂歡節(jié)/被地獄之火照亮的眼睛/反射出遙遠(yuǎn)的天光”。將地獄和天堂互為轉(zhuǎn)換后，剖開、彌合再剖開，直到在想象的空間里，完成對(duì)人類生命價(jià)值的求索，讓所有的過去都重新生成為此刻。
　　詩人在第六節(jié)用完成的方式處理正在進(jìn)行中的，讓尼采的形象如水依岸，讓我們?cè)陂喿x的想象中，睹人傷感，而無法不溢出邊界：“尼采，一個(gè)衰老的年輕人/披頭散發(fā)/目光迷離/站在天堂門口/檢視過來的歲月/像撕碎了一地稿紙……”。緊接著詩人對(duì)尼采進(jìn)行了一系列的設(shè)問和反問，這些設(shè)問和反問是對(duì)人世、人心的考量，是一種關(guān)乎生命的根柢，關(guān)乎人的在世生存品格、人生幸福的古樸而高貴的智慧和洞識(shí)。
　　日本文藝學(xué)理論家濱田正秀說：“精神世界的大部分，是一個(gè)無意識(shí)的蒼茫的大海。”趙麗宏卻在這個(gè)蒼茫的大海里，靈光閃爍，找到他所要表達(dá)，所要傾訴的。
　　第七節(jié)從“吱呀一聲微響/那扇緊鎖的大門悄然開啟/云霧繚繞/從門外涌入門內(nèi)/又從門內(nèi)飄向門外/此時(shí)，已無法分辨/門里和門外……”到“為什么/在看似接近終極的時(shí)刻/你們進(jìn)退兩難/你們舉步維艱”結(jié)束。瞬間想象形成的浪漫主義鏡頭，恰恰是重中之重，亦是點(diǎn)睛之筆。對(duì)他者的存在和反問，融進(jìn)了更多的飽和度和滲透性。畫面和意象的連綴，推動(dòng)了最后的情節(jié)走向。當(dāng)詩人以詩的方式言說和觀看時(shí)，所描繪的就會(huì)以相互聯(lián)系和擴(kuò)展的方式被言說和被觀看。
　　詩人賦予長(zhǎng)詩《天堂之門》的哲學(xué)深度以及思想構(gòu)造力，讓人間和虛設(shè)的天堂二重性，變?yōu)榇嬖诘谋举|(zhì)維度。語言明朗，內(nèi)射于外射無為依照，讓這首長(zhǎng)詩在一種傳神的呈現(xiàn)中，在一種質(zhì)樸無華又微妙的語言中，獲得再生。
　　如果說意境是寓情于景，傳神則是寓情于人。將中西方諸多名震遐邇的歷史人物寫得如此傳神，詩人除了熟悉、思考和理解他們，還在于能更深刻的感覺他們。唯如此，才能去辨別他們外部的表現(xiàn)中哪些是本質(zhì)的，哪些是非本質(zhì)的，進(jìn)行提煉取舍，再通過自己的想象將這些人物予以重新定位，放置在一個(gè)個(gè)如夢(mèng)似幻的場(chǎng)景里，讓他們出現(xiàn)的每個(gè)瞬間都具備歷史感的同時(shí)，又因有新的想象元素注入，這些瞬間的綿延和豐富，便強(qiáng)烈地引發(fā)著我們的共情，變成可以被感覺，又充滿著感覺的鏡像。詩人立于傳統(tǒng)，審察當(dāng)下，內(nèi)源式的原生性和想象互為交換的寫法，由內(nèi)而外地透露出既是本在的又是浪漫的精神意義。
　　尊重傳統(tǒng)并非指盲目的跟在前人后面亦步亦趨，它的含義遠(yuǎn)為寬廣，它涉及到“歷史感”。艾略特認(rèn)為這種“歷史感”對(duì)于每一個(gè)年過25歲仍打算繼續(xù)做詩人的人來說幾乎是不可或缺的，它包含著一種感知力，它使得一個(gè)詩人同時(shí)具有傳統(tǒng)和新元素。
　　詩集《變形》所選的66首詩，都是有筋骨也有清相的。它們有時(shí)如同風(fēng)，看不見，卻可以感覺；有時(shí)是一幅畫和一首樂曲，不僅看得見還聽得見；有時(shí)又是一潭湖水，有著輕微的漣漪，是可以觸摸的；有時(shí)又如一塊塊山石，在從一而終的沉默中，使我們聽到隱隱地由遠(yuǎn)及近的雷聲。
　　66首詩，又如同66扇窗子，每推一扇窗子，我們總能獲得內(nèi)心的敞亮。譬如人性、宗教、生死等等。詩人將其放在空間和時(shí)間的維度里，作為命題或刻度，回憶和召喚那些存在的過程和經(jīng)驗(yàn)，并對(duì)其作出預(yù)示。讓時(shí)間和空間更多地與某個(gè)事物，以及某些成為隱喻的事物和人，緊密相連。并見證其蛻變。也為此，這本詩集正如奧恩海姆說的那樣：在一切知覺中包含著思維，一切推理中包含著直覺，一切觀測(cè)中包含著創(chuàng)造。
　　用思考和想象預(yù)設(shè)一個(gè)全新的真善美的世界，我們相信這個(gè)世界，就像相信無論有雨無雨，每月的農(nóng)歷十五，月亮都在天幕上和天幕外那樣的真實(shí)。這就是趙麗宏詩集《變形》給予我們的美學(xué)啟迪。

2021年10月8日于滬

 
　　（注：以上評(píng)論刊發(fā)于2022年《詩歌月刊》第3期，這里的篇幅有增節(jié)和補(bǔ)充。）