現(xiàn)代詩(shī)歌要在傳統(tǒng)與創(chuàng)新中自我發(fā)展
我在復(fù)旦讀書的時(shí)候,黃潤(rùn)蘇老師教授詩(shī)詞寫作的課程,深受學(xué)生的歡迎。不過(guò)我那時(shí)候的學(xué)習(xí)興趣在現(xiàn)代文學(xué),并沒有選修她的課。我與黃老師的交往起先是因?yàn)樗膬鹤觿⒄魈鲜兰o(jì)七十年代寫過(guò)一部電影劇本 《陳玉成》,曾經(jīng)名重一時(shí),恢復(fù)高考后,劉征泰考上了復(fù)旦歷史系,后來(lái)又出國(guó)深造,在澳大利亞定居了。黃老師每次見到我大約就想起了遠(yuǎn)隔重洋的愛子,常常會(huì)與我說(shuō)起征泰在澳大利亞的情況。那時(shí)黃老師五十多歲的樣子,風(fēng)韻秀徹,神采飄逸,是我們中文系最美的教師。每當(dāng)喜慶的會(huì)上,黃老師用一口四川話抑揚(yáng)頓挫地朗誦自己的詩(shī)作,讓人迷醉。聽了黃老師的吟誦我才感悟到,詩(shī)詞竟有那么大的魔力!但這究竟是黃老師的詩(shī)念起來(lái)好聽,還是她的四川口音好聽,我也沒有弄明白。不過(guò)由此被喚起了對(duì)詩(shī)詞藝術(shù)的喜愛。黃老師曾經(jīng)送我一本詩(shī)集《澹園詩(shī)詞》,一直是我反復(fù)誦讀的書。
由于黃老師的引薦,我在一次飯局中有幸結(jié)識(shí)了新聲詩(shī)社的前輩們,其中也有我在復(fù)旦的同事和老師。新聲詩(shī)社成立于1999年,起先是由幾位前輩組成一個(gè)專門從事詩(shī)歌理論研究和創(chuàng)作實(shí)踐的小組,叫做新聲小組,后來(lái)漸漸地壯大起來(lái),結(jié)為一個(gè)詩(shī)社。新聲詩(shī)社十五年來(lái)編輯出版了近60期《新聲詩(shī)刊》(季刊)、三套叢書(包括34冊(cè)詩(shī)集和詩(shī)歌理論書籍)、創(chuàng)作了萬(wàn)余首各類體式的詩(shī)詞作品,可以說(shuō)碩果累累。今年春上,費(fèi)碟先生送來(lái)一本 《新聲詩(shī)選》 的稿本,說(shuō)是從十五年來(lái)大量詩(shī)作中精選出來(lái)的,現(xiàn)編成一書,即將正式出版。在這半年時(shí)間里,我多次翻閱詩(shī)稿本,漸漸地也被這些詩(shī)作的新穎形式和藝術(shù)追求所打動(dòng),因?yàn)樗悄哿诵侣曉?shī)社眾多成員多年來(lái)的心血,字字句句都透出一種共同探索、實(shí)踐的精神力量。
新聲詩(shī)社不是一般的詩(shī)歌創(chuàng)作團(tuán)體,它從成立之初,就有準(zhǔn)備地研究詩(shī)歌理論和形式如何創(chuàng)新,并自覺地付諸于創(chuàng)作實(shí)踐。他們常常喜歡把自己的詩(shī)歌創(chuàng)作稱作為新聲體,在形式藝術(shù)上有自己的獨(dú)特的追求。新聲體的詩(shī),依我的理解,這是一種中國(guó)傳統(tǒng)詩(shī)歌美學(xué)與現(xiàn)代詩(shī)形式的結(jié)合的嘗試。譬如其中有一種形式是借助七言或五言詩(shī),但不是絕句或律詩(shī),而是四二句型,分兩闋,類似小令,或者是十句型,分四四二句,三闋;仿佛是一首半、或者兩首半絕句,那個(gè)“半”首其實(shí)就是詩(shī)的最后兩句,起到點(diǎn)題的作用。如一首《清明返里有感》:
半是癲狂半是癡,離鄉(xiāng)背井夢(mèng)誰(shuí)知?寶山空手終無(wú)悔,陋室新顏可有期?
紅燭紙錢寒食日,青鞋布襪斷腸時(shí)。當(dāng)年內(nèi)疚少陪話,今日悲沉實(shí)已遲。
依稀慈母手中線,難為蘆衣愧淚詩(shī)。
最后兩句的作用,在于卒章顯志。這樣的詩(shī)體如能純熟運(yùn)用,顯然比傳統(tǒng)絕句多了表達(dá)的空間。
新聲詩(shī)體不嚴(yán)格按照格律詩(shī)的平仄要求,在韻腳上堅(jiān)持以現(xiàn)代漢語(yǔ)為主。但在詩(shī)歌意境的營(yíng)造上,也追求古詩(shī)古意。還有許多詩(shī)歌形式不一定采用四二句型或四四二句型,但是在詩(shī)句的提煉上也基本是以詩(shī)詞的句型作襯底,略加變化調(diào)整,故意不走傳統(tǒng)老路,力求新聲。
如方尼的詩(shī):
風(fēng)吹松竹唱,瀑瀉珠簾垂;煙雨流云生潑墨,林泉幽谷自成詩(shī)。要離不忍離?。ā稄]山吟》下半闋)創(chuàng)傷累累,哀思戚戚,難禁淚千滴。數(shù)十載,棄粉黛,任自憔悴。
日麗天碧,濃情切切,梳洗整裝急。休言老,莫愁寂,唯愿互唱隨。
?。ā都恼鬓r(nóng)》)
我這里不涉及到詩(shī)意的評(píng)價(jià),只是分析詩(shī)歌的形式。前一首詩(shī)的句型為五五七七五,本來(lái)可以成為一首完整的五言詩(shī)或者七言詩(shī),可是詩(shī)人偏要混雜五七言,構(gòu)成兩組對(duì)仗的詩(shī)句,最后凸現(xiàn)一句點(diǎn)題。而后一首上下闋本來(lái)完全可以工整對(duì)應(yīng),可是詩(shī)人在后半闋的最后一句偏是要多出一個(gè)字,以五字“唯愿互唱隨”來(lái)對(duì)應(yīng)四字“任自憔悴”,顯然是有深意的,為的是表達(dá)詩(shī)人對(duì)新生活的信心,從形式上似乎給人“向前邁進(jìn)了一步”的感覺。這兩首詩(shī)都有些卒章顯志的意思,但這種效果,如果遵循一般的舊體詩(shī)詞的形式,可能未必能表達(dá)如此強(qiáng)烈。新聲詩(shī)社的許多作者都是耄耋老人,在舊體詩(shī)詞方面有很深的造詣,但他們故意不落窠臼,不遷就舊形式,希望在傳統(tǒng)格律音韻的基礎(chǔ)上翻出新意,更準(zhǔn)確地表達(dá)現(xiàn)代人的思想感情。這種探索精神真是難能可貴,值得學(xué)習(xí)。
因此,新聲體詩(shī),大致的概念,是從傳統(tǒng)的絕句律詩(shī)或者詞令形式中脫化出來(lái),加以變革和突破,追求更加自由、更加準(zhǔn)確、與時(shí)俱進(jìn)的新詩(shī)形式。它基本保持了傳統(tǒng)詩(shī)歌的審美特點(diǎn),如避免孤平、要求押韻、營(yíng)造意象、開展比興等等,用費(fèi)碟先生的話說(shuō),就是力求白話詩(shī)不散漫,自由詩(shī)不任性,在繼承傳統(tǒng)詩(shī)歌表現(xiàn)手法中注入現(xiàn)代元素。
中國(guó)現(xiàn)代詩(shī)歌是從五四新文學(xué)運(yùn)動(dòng)中誕生的。當(dāng)初詩(shī)人們提倡新詩(shī),是從反對(duì)舊體詩(shī)詞的形式開始發(fā)難,因此在近百年發(fā)展歷程中,現(xiàn)代詩(shī)歌一直處在傳統(tǒng)與創(chuàng)新相對(duì)立的兩難中探索,舉步維艱,即使在當(dāng)下,舊體詩(shī)詞創(chuàng)作又有復(fù)興之勢(shì),但現(xiàn)代詩(shī)歌仍然沒有能夠解決如何融洽和調(diào)整傳統(tǒng)與創(chuàng)新的問(wèn)題。舊體詩(shī)詞創(chuàng)作能否在保持傳統(tǒng)格律音韻的基礎(chǔ)上,準(zhǔn)確表達(dá)現(xiàn)代人的思想感情?而現(xiàn)代漢語(yǔ)能否在書寫現(xiàn)代生活的同時(shí),傳承古代詩(shī)詞的意境與美學(xué)?舊體詩(shī)詞與現(xiàn)代創(chuàng)作終究是兩股道上跑的車,各管各地發(fā)展;還是有可能漸漸融合互為吸收,形成當(dāng)下中華詩(shī)歌的一種主流形態(tài)?這些問(wèn)題都沒有能夠很好地解決。在當(dāng)下這樣的背景下看這本新聲詩(shī)社的詩(shī)選出版,自然是有著積極的意義。
我當(dāng)然不能說(shuō),新聲詩(shī)體已經(jīng)日臻完美,詩(shī)歌的形式要被人普遍接受還需要在實(shí)踐中傳播發(fā)展,要走出去,走出新聲詩(shī)社的范圍,讓社會(huì)詩(shī)界能夠廣泛運(yùn)用相競(jìng)唱和,大約這也不是一件容易的事情。我希望新聲詩(shī)社的詩(shī)人們沿著前輩的探索足跡,繼續(xù)不懈地努力,力求完善,達(dá)到更新的境界,更高的高度。
我期待著,懷著敬意。
2015年6月14日寫于魚焦了齋
相關(guān)文章
- 《中國(guó)新歸來(lái)詩(shī)人》(2017-2023)征稿啟事
- “徐霞客杯”世界華文詩(shī)歌大賽揭曉
- 我為太倉(cāng)寫首詩(shī)|馬云飛《沿著長(zhǎng)江到太倉(cāng)》
- 洪燭:《山頂洞的詩(shī)人》(三首)
- 毛澤東詩(shī)詞中的中國(guó)智慧
- “詩(shī)詠湘家蕩”全國(guó)詩(shī)歌大賽征稿啟事
- “第二屆我為太倉(cāng)寫首詩(shī)”作品展|036:《太倉(cāng):書寫創(chuàng)意人生》(組詩(shī))
- 龔璇:《雁過(guò)沱江》(外兩首)
- 方舟|只有每一粒沙從大海里歸來(lái)(外三首)
- 遍植桃李十里香 一一《中國(guó)地學(xué)詩(shī)歌雙年選2017~2020年合卷》序