心靈的圖景及其夢(mèng)的顏色
——旅歐畫(huà)家元淵近期作品解讀
古往今來(lái),人都不外乎生活在兩個(gè)世界里。一個(gè)是現(xiàn)實(shí)世界,一個(gè)是夢(mèng)的世界。前者暫且不提,后者的繁復(fù)同樣一下難以窮盡。但我們往往可以通過(guò)藝術(shù)生動(dòng)的探微,豁然領(lǐng)略其中的開(kāi)闊和奧妙。
扛著巨大向日葵迎向旋轉(zhuǎn)太陽(yáng)的男孩,一個(gè)被母親飛身托起的“龍?zhí)?rdquo;,于碩大的南瓜表面捧著蠟燭猶在凝視一種生長(zhǎng)的女人,腦海里游弋的金魚(yú),彎曲的樓道旁靜放著的瓶中瓶,以及蜷伏在空中盯著嬉戲于淺灘女孩的天貍,以及任由兩只云雀來(lái)扎著頭繩的一位赤身坐在通天梯上沉思的女人,凡此種種,包括優(yōu)雅仰臥在花叢由生命的泉眼噴射著圣潔之水的母體,包括總在睡眠中成雙飛出的小鳥(niǎo),包括提著一籃蛇木然無(wú)畏行走在年輪的少女,等等,等等。
一連串非邏輯的場(chǎng)景,無(wú)數(shù)夢(mèng)的里程的記載,均在睡與醒之間,以變幻和轉(zhuǎn)換的怪誕構(gòu)思,以仿佛是來(lái)自靈魂的那種撞擊,用絲毫不存禁忌的自由發(fā)揮,清醒折射出了一種對(duì)人生頓悟的深度, 且在比比皆是的扭曲中,又充分展現(xiàn)了藝術(shù)已然賦予這些事物的和諧。
旅歐畫(huà)家元淵的近期作品,讓我們讀到的,便是這樣一幅幅心靈的圖景和猶為絢麗的夢(mèng)的顏色。它以那種非同尋常的心靈預(yù)知和超感覺(jué)力,逐一在為夢(mèng)的性質(zhì),畫(huà)下了各所不同的意義的層次;也以藝術(shù)的放松,巧妙地詮釋了處在塵埃之地的人類(lèi),難免會(huì)有的焦慮不安,甚至人際關(guān)系于不協(xié)調(diào)中,仍需進(jìn)行下去的一種不可能的對(duì)話(huà)。這些作品以顛倒時(shí)序和空間的變形,似在于外部壓力下,極力尋求著一種心靈渴望的所在之處, 并由那些時(shí)時(shí)呼應(yīng)著人性的幽微的細(xì)節(jié),反復(fù)在畫(huà)面暗示著某種逝去之愛(ài)和永恒的愛(ài)?;蛟S畫(huà)家的身份是位女性,同樣這些畫(huà)作歸納的來(lái)看,也不難讓我們于這些修飾性極強(qiáng)的征兆的記錄中,深刻領(lǐng)會(huì)到一種題材隱含的孤獨(dú)和痛楚,一種失落世界的需要和保護(hù), 以及不完全是悲觀主義的那種試圖于變遷之中的自我發(fā)展和完善。
應(yīng)當(dāng)說(shuō),元淵這位旅歐畫(huà)家的繪畫(huà)感覺(jué)及她在認(rèn)識(shí)事物本質(zhì)方面的觸覺(jué),是頗有天分的。這些作品的主題,看似是種個(gè)人化情感漂泊的低語(yǔ),其實(shí)卻是人類(lèi)大凡擁有困窘的另一種關(guān)于成功與失敗的寫(xiě)照。這當(dāng)中,畫(huà)家除了用色彩和構(gòu)圖的密碼,向讀者打開(kāi)了一種心靈圖景的挫折和迷失、 痛苦和毀滅,那種宣泄在畫(huà)面上的情欲之潮的曼舞,同樣也在以肢體的釋放,以一種隨心所欲的裸體的浪漫,于人世日益上升的死亡和分離中,無(wú)不又涌現(xiàn)出了畫(huà)家那種抵御世俗之力的崇高性。雖然個(gè)別作品美麗而令人卻步,奇異的聯(lián)想甚讓人有種毀滅般的快感,但這些猶在破碎的誓言中演繹著一條新路的創(chuàng)造性的描繪,依然卻能用激情的節(jié)制及其內(nèi)在理性的支配力,向人們傳達(dá)這樣一種或許屬于哲學(xué)范疇的事實(shí):即生命沒(méi)有方向,幸福和樂(lè)觀是盲目的,人生值得頌揚(yáng)的,或許便是不斷追求成熟的那種瘋狂和平靜的戲劇性。畫(huà)家元淵試圖憑借夢(mèng)的顏色,來(lái)處理以上這些問(wèn)題,試圖以與現(xiàn)實(shí)相反的鮮明對(duì)比,形而上地更多來(lái)關(guān)注已然融合在她血液中的不可抗拒的一些夢(mèng)之輪廓。如此在不被她記憶遺忘的心靈圖景的伊甸園里,我們終于看到種種俗世的規(guī)則,被畫(huà)家那種非凡的行為和欲望打破了:展現(xiàn)希望而不再是沉湎,若有所失,卻沒(méi)有構(gòu)成自我囚禁的迷霧。超越自我的極限在現(xiàn)實(shí)中不能實(shí)現(xiàn),于藝術(shù)中,卻得到了很好的印證。
現(xiàn)代社會(huì)的快速變化,必然會(huì)為人類(lèi)帶來(lái)諸多困惑和新的愛(ài)情障礙。存在的疑感,或許在日常生活中無(wú)法看清,但并不意味著不能于藝術(shù)領(lǐng)域有所控制和反映。在元淵的這些畫(huà)里,我們意外的驚喜于這一過(guò)程,均有了多面性的收獲。如人的理想,不因?yàn)橥纯喽鴶R淺;家庭和社會(huì),不因?yàn)榇嬖诿芏艞壱环N調(diào)和的適應(yīng)能力;情欲之愛(ài),縱然難以畢生縈繞在情愛(ài)花園,但人可以在一種審美上,將給予和接受于精神上延續(xù);在不受約束的藝術(shù)空間,可以繼續(xù)為自己凝視的戀情漫步,為壓抑已久的鏡中的自我,可以再造不存?zhèn)Φ沫h(huán)境。
元淵這些畫(huà)作,根本上雖是屬于心靈的,但從廣義的角度來(lái)講,仍不乏瑣碎的社會(huì)性。這些作品的基本語(yǔ)言,盡管自覺(jué)或不自覺(jué)地均發(fā)揮得較為深刻,但總體涉及的內(nèi)容,怎么看,都像是有種畫(huà)家認(rèn)知狀態(tài)的無(wú)奈。如何做到寓意的表達(dá)力更為充分、明確;如何使自己這些神秘的線(xiàn)條,更超脫于個(gè)人經(jīng)驗(yàn)的羈絆,多有神性的眷顧,而不只是一種個(gè)人探求幻象的旅程;如何使那些心緒空間更為遼闊,以至結(jié)構(gòu)、圖形、色彩和含義,均能在一定內(nèi)涵上達(dá)到天地平衡……這種內(nèi)在覺(jué)悟的訓(xùn)練,不僅需要畫(huà)家今后在作品中更加重其敏感成分,也更要求畫(huà)家于往后題材的制作中,尤其要加強(qiáng)一種精神能量的系統(tǒng)性。 此外,作品的主觀引導(dǎo),還可強(qiáng)烈,用色的沖擊力,還可加大挑戰(zhàn)性。在更深層的直覺(jué)反應(yīng)中,文化含量的把握,往往可以直接體現(xiàn)出一種內(nèi)在智慧。倘若少了這一層面認(rèn)識(shí)的表述,即使畫(huà)面完美,不免有時(shí)也會(huì)讓人有種空虛感。
總的來(lái)說(shuō),我們還是愿意把元淵這位畫(huà)家的近期作品,均看作是種頗有活力的精神之旅。無(wú)論是母性大地上永恒的輪回,還是肉體中的靈魂與上帝的溝通;無(wú)論是人與物的跨界交流,還是一種性力對(duì)自然純潔的朝圣;無(wú)論是人類(lèi)反抗黑暗世界的折磨,還是人性于物質(zhì)桎梏下的解放……元淵這些統(tǒng)屬心靈圖景和夢(mèng)的顏色的具體化的表現(xiàn)視覺(jué),都還較為完整地凸顯了她所要尋求的價(jià)值。且在很大程度的象征構(gòu)造上,也已用她善于揭示下意識(shí)真實(shí)性的手法,形成了自己獨(dú)到的風(fēng)格。從這些作品中,我們不僅有幸獲得了一種從未見(jiàn)識(shí)過(guò)的有關(guān)人生面具和影子的迷宮,也從那些司空見(jiàn)慣的太陽(yáng)、月亮以及星星中,感悟到了另一種精神宇宙所存在的神圣。在元淵這些極為細(xì)膩而大氣的畫(huà)里,許多花和植物,許多小動(dòng)物和神秘的物體,許多肉體的愉悅和人類(lèi)那種持久的本性,都不再是一種簡(jiǎn)單的情感揭示和隱喻的應(yīng)用。其中既包含了畫(huà)家思想生命力在不同類(lèi)型畫(huà)面上的跨越,也更有一種文明的觀點(diǎn),猶在一處處人文的風(fēng)景里, 來(lái)回放射著人類(lèi)于常規(guī)中早已忽略了的心靈魅力。
畫(huà)家元淵用她對(duì)心靈圖景的自我理解,用她自己難以忘懷的精神要素,頗為震撼地為我們永無(wú)休止喧囂的現(xiàn)實(shí),營(yíng)造出了一個(gè)充滿(mǎn)心動(dòng)的靜穆世界。此種讓人們可以于時(shí)間和空間上擺脫俗世依戀的夢(mèng)的顏色,想必已用其頻頻出現(xiàn)的寧?kù)o的意象,贏得了欣賞者的共鳴,也以其很能呼喚人們大腦潛能的特征,于一定程度上,啟示了人們本來(lái)就渴望永生的心智。
2004. 6. 29于廣州天河