曉松前些日鏈接了九首詩給我，想來一定也是他自己頗為滿意的。近年國內(nèi)高蹈著自我撫摸和分裂般嚎叫的詩行見識多了，要在清靜的語境里再找出點(diǎn)精致而厚重的東西，委實(shí)真不容易。那種能從慣性中突圍的修辭，那種能于浩繁中剝離出來的內(nèi)心深沉的感悟，尤其那種穿越了無數(shù)情感更迭，以獨(dú)有的審美清麗展示出的簡潔的詩意，自是以那種極富個(gè)性的深度吟唱，讓我們于“流不動的月光”里久久難以釋懷。
　　這組來自曉松的作品，便讓我較為快樂地品嘗到了一種不無內(nèi)涵的輕松。“一言不發(fā)的月光，以水的方式/在我的頭頂漂泊，像思念/怎么流，也流不下來”；又或：“風(fēng)用另一種語言，演算/我與故土的距離”，如此感性中的理性，交互著一種視野意識寓情于景的意蘊(yùn)，將藝術(shù)融化在諸多孤獨(dú)的認(rèn)識中，從而在并未窮盡的意象里，由此用滿懷新意的思想，再去一一點(diǎn)亮自己的詩篇。能夠做到既有技藝的支撐，又不乏知識譜系轉(zhuǎn)化的詩性詩思的體現(xiàn)，一切好作品的震撼因素，不可否認(rèn)也是有著多重層次的。而輕巧也可感人，往往有的卻是一種魅力的重量。曉松這組詩的題材如《口琴》、《土豆》、《一幅畫》、及《傘》等，絕非屬于一些宏大敘述或尖銳的排場，有的內(nèi)容甚至就是陳舊的，但詩人在這里的表現(xiàn)，對事物重新的諦聽，卻讓過往流淌的影子，在語言與認(rèn)識的重鑄再造后，均有了新的呼吸和張力，且在一種恍若寧靜的書寫中，讓那些形式與內(nèi)容樸實(shí)的絕佳結(jié)合，更顯現(xiàn)出了自然繽紛的力度：

　　我收藏的每一個(gè)故事
　　在所有的線條和色彩里
　　放慢了腳步
　　　　——《一幅畫》

　　不妨這樣說，情懷建構(gòu)及其閱歷和眼界，都是我們在創(chuàng)作一首詩時(shí)，如何更具豐富性的一種根本的品質(zhì)要求。在藝術(shù)領(lǐng)域，一切于適度原則上的情緒象征和氣象梳理，經(jīng)由分寸到位的思想的呼應(yīng)，都不再會是一個(gè)簡單生成的世界。在意義系統(tǒng)里，我們不光是要時(shí)?？吹揭恍┣逍碌囊庾R流在揚(yáng)鞭策馬，在那些靈魂的幽微路徑，我們抑或更需注重自然真實(shí)中所富有的留存給神圣的空間，尤其在觀照和衡量一部作品是否真正臻于成熟及飽滿時(shí)，一種哲學(xué)聲音的回響似乎更不可或缺：“這顏色，就是土地的顏色/一個(gè)符號深埋在地下/就是父親的心跳”。（《土豆》）
　　曉松的詩作是細(xì)膩的，它的氛圍有點(diǎn)像囯畫中的濃墨淡彩，交融著空靈優(yōu)雅的氣息，仿佛在不受任何干擾之中，讓我們相遇到不少輕柔節(jié)奏的形象，并于一些音樂意味的錘煉下，同時(shí)感知到了頗多并不空泛的美學(xué)情趣。當(dāng)然，能夠?qū)懗鲞@樣的一種作品，通常也是與一位詩人的人格修為相向而行的：

　　刀刃上，退潮的月光
　　影射滑落的淚滴
　　映襯一段
　　與之決裂的舞蹈
　　　　——《焚》

　　不難看出，在一種簡潔而深度的文本實(shí)踐中，經(jīng)由樸實(shí)而崇高，曉松均已出色的做好了這一點(diǎn)。

                2020.5.3午時(shí)于廣州