詩作者：黎二愣
 

　　黎勇，筆名黎二愣、黎冠辰，內(nèi)江人。其散文詩集《巴蜀風散板》填補了巴蜀民風民俗詩歌題材的空白；由央視、新華社等中央級媒體推出的視頻朗誦詩《脊梁》《來，我背你》和《等待天明》故事及音樂作品等，曾成熱搜。


　　對寫是我國古代詩詞中常見的一種形式。這樣的作品，從對面入手借彼寫已，曲折表意，常給人以含蓄有致、情韻悠長之感。二愣的這組《我想看》一脈相承，創(chuàng)新運用，讓“對寫法”煥發(fā)出新的活力。
　　組詩《我想看》，按序號分，共7段75行：一看宇宙，二看黎明，三看父親，四看天空，五看風，六看水，七看自己。
　　其一，看宇宙。中國是詩的國度，想象是詩人的靈魂游走。“誰見過天上的星辰”？二愣這詩，開篇一問，讓人產(chǎn)生豐富聯(lián)想。在我國詩詞文化中，宇宙（古人看月亮）不僅僅是一種意象，更是一個文學母題，延伸過來，詩即已經(jīng)融入我們的文化基因。此段，我們走進詩人的心靈，感受來自宇宙深處的浩渺，感動于詩人想看宇宙的偉大夢想。在古代，李白的“床前明月光”、蘇軾的“明月幾時有”，乃至魯迅先生的“心事浩茫連廣宇”等等，莫不讓人想入非非。二愣的詩，借古鑒今，給心靈以美的熏陶，給生命以豐厚的饋贈，給人以無限遐思。
　　其二，看黎明。黎明是一個詞語，意思指天快要亮或剛亮的時候，又指光明或勝利。東方泛白，黎明將啟，詩人“每呼喊一聲，陽光便贈我一瓣，如歸來的母親”。此等描述，不僅溫暖人心，同時還富有審美意蘊。它需要為讀者解讀華夏文明的某個特質(zhì)，借助詩的意含做出迅速而貼切的傳達，如詩所言：“恍惚間，理性劃出血的口子/懵懂的路，讓世界東倒西偏”。這世界，從黎明到黃昏，日月輪回，四季紛呈，現(xiàn)實中，有的人看到的是黎明日出，有的人看到的是落日黃昏。無論黎明還是日落，生命力旺盛的詩，總給人以溫暖、以鼓舞、以生活的加持、以文化的力量。
　　其三，看父親。此段虛看父親，實則看山：“想看父親。我抬眼望天際/他還在摩天的山麓，舉鋤/將山頂啃缺”。此詩與李白《獨坐敬亭山》相較，全詩似乎全是景語，無一情語，然而，由于景是情所造，因而，雖句句是景，卻句句是情，就像王夫之所說，是“情中景，景中情”。此段與李白詩不同，二愣詩沒有嚴格用抽虛物的詞去形容父親抽虛物，而是將抽虛詞“父親”隱喻成另一個抽虛詞——“父親在天際組裝空靈的音箱”，從而體現(xiàn)了詩人修辭手法的“繁筆”，這也說明，詩也浸潤著我們的日常，通過對寫，父親成為我們的共同話題，喚醒我們內(nèi)心深處的情愫：“相看兩不厭，唯有敬亭山”。這種對寫，還有王維在《九月九日憶山東兄弟》中遙想“遍插茱萸少一人”，就是以寫遠在故鄉(xiāng)的兄弟們登高佩上茱萸時發(fā)現(xiàn)少了一位兄弟（少了詩人自己），從而通過這位兄弟對我的思念，來表達自己對家鄉(xiāng)親人的思念，為個人、家庭乃至社會帶來溫暖的力量。
　　其四，看天空。此段與前段看宇宙異曲同工。前者是想象，后者是“啟航”。讀此段，詩人從天空出發(fā)，拔地飛升，“那恍然升起的模糊面目/每一個，都似我音訊全無的故人”。值得一提的是，這樣寫，需要在前文做一些鋪墊，或是在后面處理語感，使詩符合文本的內(nèi)在邏輯，才能具有深度的哲思，否則就成了文字游戲。此段之意境、意向、抽象所要表達的，一個人只有在第二故鄉(xiāng)，才能檢視自己靈魂的強度和靈魂的承載力。也許，這才是漂泊的答案。
　　其五，看風。風，乃自然現(xiàn)象，無影無形。此段，風將詩人藏得很緊、拉得很長，風在詩人筆下，有了力度，有了力道?！吨袊娫~大會》曾經(jīng)以“花開四季”為主題，用一季10集的體量，展現(xiàn)我們“時間延續(xù)文明”的獨特氣質(zhì)。小到描繪四季時序變化、二十四段氣七十二物候的細密嬗遞，大到回望歷史的更迭起伏，總有海量的經(jīng)典詩詞供今人擷取揮灑。二愣信手拈來，捕風捉影：“我在自己身上尋找風的遺跡/什么都沒帶走。什么也沒留下/搜遍全身，風是我自己”。幾十年來，二愣一生空空如也，兩袖清風，然而卻以一種清堅決絕的精神氣質(zhì)，抒發(fā)宣示著心靈深處那份永遠不會放棄的對朋友、對社會復雜痛切的愛憎。讀二愣看風，我忽然發(fā)現(xiàn)，夕陽西下，古道西風，并不都是古代詩人牽著瘦馬的嘆息。這也說明，只有掌握了詩語言理論的本質(zhì)來源，才能在掌控語言時駕熟就輕，游刃有余。
　　其六，看水。水透明無形，無色無味。此段與上一段拈連起看，便有“風乍起，吹縐一池春水”的感覺。我國傳統(tǒng)美學歷來注重“觀物取象、立象盡意”“凡寫山水，意在筆先”，旨在說明形象表達的不只是外在形式，更重要的是內(nèi)在意蘊。所謂，以物質(zhì)表現(xiàn)精神、以有限表現(xiàn)無限、以有形表現(xiàn)無形，對于詩寫至關重要。此段，二愣與水對視，看水的輪廓，水便有了形狀、有了立意：“低矮的溪水有我。也有天空和云朵”。兩相對照，在水的綿柔里，“盡管有些模糊，卻印證了透明的意義”。讀此，我深切感受到，詩與水，都能轉(zhuǎn)化成前行的力量，最喜歡蘇軾的名句“一蓑煙雨任平生”“也無風雨也無晴”。逝水流年中，美的動人處，往往是這樣的鏡中花、水中月，曲中取、隱中顯。詩中的對寫法，讓我們看到，生命似水，隨形而致，若水上善。二愣之詩，便是這種美學論的突出體現(xiàn)。
　　最后，詩人看自己。“想看自己身體。變成一粒糧食”。人吃五谷雜糧，食人間煙火，這種移人于物的對寫手法，詩便有了更為深刻的內(nèi)涵：我們的先賢，那些偉大的靈魂，他們經(jīng)歷再多的坎坷與磨難，也能夠憑借詩詞將個人命運與民族命運緊緊相連，實現(xiàn)對生命價值的內(nèi)在超越。現(xiàn)代人也可以借由以詩言志，對薪火相傳的價值與信仰做出堅定而有詩意的表達。最后詩人“將自己的皮囊翻開，看到的/是人間愛得死去活來的蒼白”。全詩至此戛然而止，詩也由此得到升華，成為傳達理想價值、書寫快意人生的載體。
　　總而言之，簡單而內(nèi)斂、質(zhì)樸而深刻，這是黎二愣詩歌最本真的一種品質(zhì)。個人偏愛那種“清淡如水，醇美如酒”的詩。