黑衣人
楊牧
 
飄去，飄去。在我眼睫之間
小立門外，憶憶濤聲
黑衣人是云啊！暴雨之前
我把掛在窗前的雨景取下
把蒼老的梧桐樹取下
把你取下
 
　　此楊牧，非大陸邊塞詩人楊牧。這首《黑衣人》給人神秘感，開始覺得像武俠小說里的蒙面人，讀完后才知不是。第一句眼睜睜地看著黑衣人“飄去，飄去”，卻無法挽留。“飄去，飄去”像羈旅天涯的流浪漢，難歸故土，傷心不必多言，奠定了整首詩的情感基調。第二句，黑衣人曾經在門外站了一會兒，為什么不敲門不進家？不得而知，留下了懸念。“黑衣人是云??！”，一下從門前飄到天上，而且是烏云啊，要不怎么是黑衣人呢？云的變幻莫測與人的行蹤不定何其相似。烏云的背后就是暴雨，詩人害怕這暴雨來臨，在暴雨之前，“我把掛在窗前的雨景取下/把蒼老的梧桐樹取下/把你取下”。化用了李清照“梧桐更兼細雨”，反其意而用之，一連三個“取下”，天空一下變得晴朗，黑衣人仿佛從遙遠的天際回到現(xiàn)實生活中來。這是一首懷人之作，詩人懂得曲徑通幽的技巧，寫得精心精巧精美。直到讀完全詩，我們也不知道黑衣人是個什么樣的人，只感覺離我們很近。詩人寫得撲朔迷離，而又情真意切，讓人懷想不已。
 
　　楊牧（1940年9月6日—2020年3月13日），本名王靖獻，筆名葉珊、楊牧，出生于臺灣省花蓮縣，中國當代詩人、散文家。 出版詩集《水之湄》《非渡集》《瓶中稿》《北斗行》《禁忌的游戲》《海岸七疊》《時光命題》《涉事》等及散文集多部。
 

長久以來的擔憂
 楊鍵
 
長久以來，
我就想，
我的蒼白，
不能被你們知道了，
一旦我的蒼白，
和孱弱，
被你們知道了，
我就完了。
長久以來，
我就活在這樣的擔憂里。
 
　　楊鍵這首詩沒有意象，但不失為一首好詩，因為他說了真話，真話的沖擊力有時勝過意象。說真話就能寫出好詩嗎？顯然還不行，還得說到點子上，說到要害處，說得讓人心動。楊鍵把脆弱的心理防線一下撤走，把自己的蒼白和虛弱完完全全裸露出來，他有一種豁出來的勇氣。蒼白和虛弱本身并不可怕，可怕的是不敢面對，遮遮掩掩，害怕別人知道，這樣下去只能是更蒼白更虛弱。楊鍵以自身為靶子，把人性的弱點昭示于天下，可歌可泣，他寫得是自己，但又不僅僅是自己，這樣的人并不少，剖析原因，一是虛榮性作怪，二是社會對弱者缺乏關愛。不管何種原因，這種擔憂是負能量的。拋棄這種擔憂，只是第一步，最重要的還是如何改變自己的蒼白和虛弱，但沒有第一步，后面也就無從談起。
 
　　楊鍵，生于1967年，曾當工人，亦研佛教，自1986年起專心習詩，現(xiàn)居安徽馬鞍山。曾獲劉麗安詩歌獎、柔剛詩歌獎。2003年出版詩集《暮晚》，同年被南方都市報評為全國十大好書。長年守于鄉(xiāng)村山林，世人皆匆匆求進步，他獨向往“無”的文明源頭。
 

我所認為的貴族
管黨生
 
和是否成功無關
和是否有錢無關
我所認為的貴族
是劉亞樓每次從戰(zhàn)場上回來
都把皮鞋擦的非常亮
是杜聿明在解放軍看守
點名“1號戰(zhàn)犯出列”時
說
“我不是1號
我是軍人杜聿明”
是我在北京火車站
無意吐了口唾沫
旁邊的一個乞丐
以為我是針對他
對我非常響亮的
“呸”了一聲
 
　　管黨生以一個平民的勇氣撼動了貴族的根基，刷新了貴族的內涵，在他看來，貴族與血統(tǒng)、成功、金錢這些世俗的標簽都無關，主要在一個人的尊嚴和信仰。標準變了，結果就不一樣了。在別人眼中的貴族，在詩人眼中什么也不是。在別人眼中的乞丐，在他眼中卻成了貴族。這種顛覆是革命性的，具有人民性，對掙扎在底層的人群有巨大的激勵作用。歸根到底，管黨生心中的貴族不是物質上的貴族，而是精神上的貴族。劉亞樓每次從戰(zhàn)場上回來，把皮鞋擦得非常亮，這種對待生活的態(tài)度就是對生命的珍惜。如果對生活牢騷滿腹，悲觀喪氣，那能叫貴族嗎？最多也是一個沒落貴族。杜聿明在看守所，被點明1號戰(zhàn)犯時，他拒絕這個代號，自信地喊出自己的名字。即使淪為罪犯，也不忘維護作為人的基本尊嚴，這才是貴族的氣質。這首詩最感人的不是劉亞樓，也不是杜聿明，而是一個乞丐的非凡之舉。雖然詩人無意吐了口唾沫，乞丐敏感地認為是針對他的，意識到尊嚴受到侵犯，用響亮的“呸”來還擊。人在最落魄的時候，無所畏懼，用有限的力量在捍衛(wèi)自己卑微的尊嚴，這才是真正的精神貴族。管黨生用簡潔的詩意的敘事糾正了對“貴族”的偏見。他心目中的貴族雖然與成功無關，但也不排斥成功者。雖然與金錢無關，但也不排斥富翁。但他把傳統(tǒng)概念中的部分貴族剝離了出來，也把傳統(tǒng)概念中排斥在外的部分平民吸納進來，其核心是對待生命的態(tài)度，維護尊嚴的努力程度，不是那些物化的東西，而是內在的精神標尺。
 
　　管黨生，1963年生于合肥，1986年開始寫詩。浪跡全國，出有詩集《我所認為的貴族》《末日未至》。有詩作被選入多種選本。

 
作品二號
陸 健
 
頭頂上的夜
白發(fā)像蠟燭的叢林
懷抱著哀告
 
我是常常祈禱的
 
可前面的人
不回頭繼續(xù)往前走
而后面的人怎么能解救我呢
 
　　《作品二號》是陸健先生八十年代的作品。那是一個屬于詩歌的黃金時代，以北島為代表的朦朧詩橫行天下的時代。這首詩就是那個時代的結晶。
　　第一節(jié)，“頭頂上的夜”，夜本無方位，只強調頭頂上的夜，容易產生壓抑感。如果寫腳底下的夜，心情馬上就不一樣。詩人嘔心瀝血，早生華發(fā)。白發(fā)曾經也是黑發(fā)，黑白相間且分明。“懷抱著哀告”就不難理解了，詩人在感嘆時光的流逝，不同于一般詩人之處在于把白發(fā)比作“蠟燭的叢林“，意在生命像蠟燭一樣燃燒，照亮黑夜也照亮內心，照亮自己也照亮別人。
　　第二節(jié)只一句“我是常常祈禱的”。為誰祈禱？怎樣祈禱？祈禱些什么？祈禱的結果？全部被省略了，任讀者放飛想象的翅膀。知識分子是國家的棟梁，民族復興的希望，“常常祈禱”，可見其虔誠，一副憂國憂民的面孔浮現(xiàn)在眼前。
　　第三節(jié)有陳子昂《登幽州臺歌》的意味，但意境不同。“可前面的人/不回頭繼續(xù)往前走”，與“前不見古人”不同，但看到的只是背影，因為前面的人沒有時間回頭，渲染出時代的緊迫感和使命感。詩人有落伍的感覺，跟不上時代的感覺，當然這是自我反思，也是自我鞭策，更有渴求得到先行者的提攜。與“后不見來者”也不同，“而后面的人怎么能解救我呢”，不是看不見，而是無力幫助自己走出困惑。陸健不是寫孤獨，也是在寫孤獨，詩人期望引領者引領自己，同行者一起同行，現(xiàn)實處境是一個人在探索前行，但不墜青云之志。
　　這首詩題目不確定，內容很朦朧，類似于李商隱的《無題》。與詩人的大部分詩相比，寫得比較含蓄。詩雖短小，意象飽滿。節(jié)與節(jié)之間、行與行之間，既有隱秘的聯(lián)系，又有自如的張力，深得現(xiàn)代詩的要領。結構上打破了頭尾短、中間長的傳統(tǒng)，而是頭尾長、中間短，但并不感到囊中無物，而是很豐富，只是沒有顯擺出來，這就是以少勝多的戰(zhàn)略性藝術。
 
　　陸健，著名詩人、書法家。秦人之后，1956年出生于河北滄州，中國作家協(xié)會會員、中國殷商文化學會會員、中國作家書畫院學術委員會委員?，F(xiàn)任中國傳媒大學教授，碩士研究生導師。出版詩集、文學評論《名城與門》等20部、書法集3部。在《中國藝術報》《書法報》《羲之書畫報》《人民日報》《光明日報》《中國文化報》《中國書法》等報刊發(fā)表甲骨文、小篆、行書書法作品、書學文章或接受專訪，作品被中國文字博物館、青海省博物館、山東省博物館、湖北省博物館及美國、加拿大、英國知名人士收藏。與程維、雁西、張況并稱中國詩壇四公子，現(xiàn)居北京。

 
給一禾
李杜
 
我把你種在山坡上
想你會長成棵樹
你自長成一枚葉子
 
有人說是小麥的葉子，有人
說是雜草的葉子
葉子葉子呵葉子
是一枚葉子還不夠嗎
小麥和雜草
有什么區(qū)別
葉子和樹又有什么區(qū)別
 
生命如此脆弱
小麥的雜草的樹的生命
都是限定了長度的物質
 
那天午后
你就在限定的長度里成熟
你金黃的笑容
感動了無花的土地
 
那一天大家含淚匍匐
而我則仰天長辭
對于你，一禾
朝陽夕日有什么區(qū)別
于天于地
有什么區(qū)別
 
　　讀李杜的詩是一種享受，翻開他的詩集，我真想一口氣讀完，但總要留幾首，怕讀完后再讀不到這樣的好詩?！督o一禾》是李杜寫給北大同學、著名詩人駱一禾的悼詩，沒有一絲生離死別的憂傷纏繞你，文字里藏著一種撲朔迷離的惺惺相惜，讓你身陷其中不能自撥，讓你澎湃的心靈漸漸平靜下來，讓你對生死有了通透的認識，讓你想起了從久遠年代一直活到現(xiàn)代的老子。這首詩的核心詞組是“有什么區(qū)別”，在修辭學上屬于反問，強化了一些事物沒有什么區(qū)別這一抒情效果，而且重復了四次，回環(huán)往復，余音不絕。葉子與樹、小麥與雜草、朝陽與夕日、天與地在一般人看來是有區(qū)別的，而且區(qū)別很大，但在洞悟生命的詩人眼中只是形式上的差別，其本質都是物質的。如果用老子的辯證法審視，會有本末倒置的突兀之感，這種路宕起伏最容易產生情感的沖擊和思想的張力。這一切都是為了烘托生與死這個宏大的主題。正如臧克家所言“有的人死了，他還活著”。一禾就是這樣的人，他留給世界的精神遺產使他獲得了永恒，死與生對他已經不重要了，精神的他遠遠勝過肉體的他。反觀一下塵世，其實最可憐的是那些徒有軀殼沒有靈魂的人，李杜迷戀的也是一個人精神的光芒。李杜的抒情詩是當代詩歌中最具精神特質的一類，語言處于知識分子寫作與口語詩之間，自成一格，既樸素，又高雅，散淡中涌動著深情，輕而易舉就觸摸到人性的敏感地帶，抵達一般人無法抵達的思想高峰。在“你方唱罷我登場”的當代詩壇，更多的時候李杜是一個缺席者，但他的詩早已到位，我堅信他深藏的光芒會照亮更多的靈魂，這是誰也無法遮蔽的。
   
　　李杜簡介：名字顯狂，人倒平實。上過若干年學,讀過若干本書,寫過若干詩文并結集出版過若干個小冊子。推崇“五柳”先生,有口頭禪一句，曰：無所謂。

 
木匠
張況
 
普天之下，我只崇拜木匠這個職業(yè)
只對木匠佩服得五體投地
木匠是最懂得森林的人，他們最理解綠色
很顯然，他們有別于伐木工
他們的斧鑿只用來修補森林的創(chuàng)傷
看見了嗎？他們甚至可以將我這樣的朽木
雕刻成詩人的形狀
讓我像一棵樹一樣
綠綠地活在這個世界上
 
　　這首詩雖短但意味深長。開頭用兩個“只”字句奠定了情感基調。中間三句，具體寫為什么崇拜和佩服木匠，并且和伐木工對比著寫。最精彩的是結尾，由物到人，由實到虛，詩意突然升華，但與前面銜接自然，并不感到突兀。咫尺之內，風生水起，寫出不同尋常的境界，又具有深刻的社會意義。
 
　　張況，著名詩人、文學評論家，1971年生，廣東五華人。當代新古典主義歷史文化詩歌寫作的重要代表，中國長詩寫作倡導者，現(xiàn)為中國作家協(xié)會會員、中國詩歌學會理事、廣東省作家協(xié)會主席團成員、佛山市作家協(xié)會主席。已出版史詩三部曲《大秦帝國史詩》《大漢帝國史詩》《大隋帝國史詩》等31部，主編詩文選30部，獲2018年度“十佳華語詩人”獎、2019年郭小川詩歌獎、2020年“全國十佳辭賦家”稱號，代表作有100000行21卷《中華史詩》。與陸健、程維、雁西被譽為“中國詩壇四公子”。第九次全國作家代表大會代表。

 
站在父親墓前
唐詩
               
父親睡在自己站過的地方
父親最終空了
像滿過的糧倉。父親最后走了，葬在酒碗妝的山崗
墓地四周種滿高粱
它們還要
為父親釀酒。墓上長滿紅色的草
因為酒的火焰，還在
父親體內燃燒
我在父親的碑前站得端端正正
因為我是碑的兒子
我對著群山
喊了一聲：“父——親——”立即，父親在不同方向
回應。我對著天空
喊了一聲：“父——親——”
父親剎那變得像天空那么蔚藍、遼闊……
 
　　唐詩以成功舉辦”中國當代詩歌獎“和主編《雙年詩經》《中國年度優(yōu)秀詩歌》而蜚聲詩壇。他干的是純公益文化事業(yè)，可偏偏有人對他的資格提出質疑，這年頭辦好事也不容易。讀讀他的《站在父親墓前》，那些質疑或許就會煙消云散。寫父親的詩我讀過不少，自己也寫過不少，但都沒有唐詩這首撼動靈魂。我讀詩有個毛病，開頭兩句沒感覺，就直接跳過。唐詩站在父親墓前，沒有過度地渲染內心的悲哀，想到的是“父親睡在自己站過的地方”，“睡”好像父親并沒有離開塵世，只是在自己熟悉的地方休息。“自己站過的地方”，說明詩人經常來朝拜父親。精神上的聯(lián)系并不能否定父親離去的殘酷現(xiàn)實。父親走了，就像糧倉空了，讓人悵然若失。詩人卻倒過來說，父親空了，就像滿過的糧倉，凸出父親人生的充實。糧倉空了，其糧食喂養(yǎng)了生命。父親空了，其心血哪里去了？一部分肯定是滋養(yǎng)了兒女，詩人始終懷有一顆感恩的心。中間通過墓地周圍的高粱和墓上的紅草寫父親愛喝酒，這是用來烘托父親為人豪爽的性格。“我在父親的碑前站得端端正正/因為我是碑的兒子”。那碑不就是父親做人的象征嗎？自己的端端正正不是父親教誨的結果嗎？詩人再也無法抑制自己思父的情感，對著群山大聲呼喚，父親在不同的方向回應。詩人又對著天空喊，“父親剎那變得像天空那么蔚藍、遼闊……”，父親好像融入天空，變得澄明遼闊，在看著兒子的一舉一動。唐詩寫出了血濃于水的親情，寫出了對父親的崇敬，更寫出父親與自己精神上的無法割舍。俗話說有其父必有其子，事實一再地證明，唐詩的所作所為沒有讓父親失望，他在詩歌事業(yè)上的付出和成就以及光明磊落的品質完全可以告慰父親的在天之靈。（王立世）
 
　　唐詩，本名唐德榮，博士，中國作家協(xié)會會員，中國當代詩歌獎發(fā)起人，《中國當代詩歌導讀》和《中國年度優(yōu)秀詩歌》主編。參加過青春詩會。出版詩文集十余部。主編詩文集十余部。作品獲中國作家出版集團首屆詩歌獎、希臘國際文學藝術獎、黎巴嫩納吉.阿曼國際文學藝術獎等獎項，入選多種詞典和選本。
 
 
不要打擾一只麻雀的春天
 霍竹山
 
不要打擾一只麻雀的春天
落在屋檐上的麻雀
其實是農歷里幾個快樂的音符
不見異思遷的麻雀
不嫌貧愛富的麻雀
忽高忽低從院落里飛起來
我多想叮囑它們
能否帶上我城市疲憊的身心
不要打擾一只麻雀的春天
柳眼兒里那一星兒嫩黃
我想最早一定由幾只麻雀啄來
山坡那一丁點兒的綠
我想最早一定是幾只麻雀吵醒
看著它們自由疾速地飛走
我突然感到一陣孤獨
藍格英英的天空
該有一座屬于麻雀的白色宮殿吧
讓一切美好
有一個安頓靈魂的地方
 
　　陜西是民歌之鄉(xiāng)，陜西詩人霍竹山的詩有民歌的樸實、明快、溫暖，其優(yōu)美的旋律讓人魂牽夢繞。但他的詩又不完全等同于民歌，樸實而復雜，明快而凝重，溫暖而孤獨，拓展了傳統(tǒng)民歌的內涵，是改良了的民歌。詩人出生于鄉(xiāng)村，工作于城市，是鄉(xiāng)村里的城市人，是城市里的鄉(xiāng)村人，這種角色一方面具有比較優(yōu)勢，相對于城市人，少了些世故和刻薄。相對于鄉(xiāng)村人而言，多了些見識，生存條件也得到較大改善。另一方面，也處于尷尬地位，在城市里處于邊緣地位，甚至很長時間都無法改變鄉(xiāng)村形成的習慣，比如飲食、語言、接人待物、思想觀念等。回到鄉(xiāng)村，已經不完全是鄉(xiāng)村人，受到城市的一些影響，處于是與非之間，既互補，又互斥。一方面把城市作為安身立命之地，另一方面把鄉(xiāng)村作為靈魂的歸宿，正時這種矛盾和撕扯成就了霍竹山的詩。在詩人眼中，麻雀是美好的，自由的，令人向往的，看到它，想到“我城市疲憊的身心”，“突然感到一陣孤獨”。這些城市病在鄉(xiāng)村很少有，城市的大夫治不了，只有鄉(xiāng)村的麻雀能治愈。麻雀的靈魂有藍格英英的天空安頓，城市人雖然在享受現(xiàn)代文明，但迷惘的靈魂無所依托，精神的痛苦、焦慮在折磨著白胖的肉體，這是本詩的思想所在，也是對比產生的深刻之處。說這首詩改良，首先是內容上的，其次也是技術上的，比如，把麻雀比作音符，在傳統(tǒng)的民歌中不會這么寫，是現(xiàn)代詩的寫法?，F(xiàn)在的好多新詩，自以為是，但不知所言。我多次呼吁新詩創(chuàng)作傳統(tǒng)不能丟，我所說的傳統(tǒng)一是指文人創(chuàng)作的古體詩，二是指人民群眾創(chuàng)作的民歌體，這都是中華文化的瑰寶，如果盲目地斬斷幾千年形成的文化血脈，新詩也許表面上煥然一新，但結果只能是奄奄一息，死路一條。我驚喜地看到來自民歌之鄉(xiāng)的詩人霍竹山，他對民歌的熱愛和繼承使他的詩與養(yǎng)育他的人民息息相關，血肉相連，但隨著時空的變化，他在民歌中注入了時代的內容，并不斷地豐富傳統(tǒng)民歌的表達手法，與時俱進地推動民歌的改革與發(fā)展，使民歌這一來自民間的詩歌體裁具有現(xiàn)代性，獲得了藝術的新生。
   
　　霍竹山，當代著名詩人，在《詩刊》《人民文學》《解放軍文藝》《青年文學》《中國作家》等報刊發(fā)表作品二百二十余萬字，出版詩集《農歷里的白于山》《走西口》《蘭花花》等9部，作品入選幾十種選集。中國作家協(xié)會會員，陜西省作家協(xié)會理事、簽約作家，榆林市作家協(xié)會副主席，《延河詩歌特刊》主編。曾參加中國作家第八次全國作代會，詩刊社第二十二屆“青春詩會”。 獲陜西省優(yōu)秀文學獎、第五屆柳青文學獎、中國新詩百年百位最具實力詩人、首屆博鰲國際詩歌獎“年度詩集獎”等。
 

寫意 
高亞斌
 
需要寫下一頭牛
頭角愚鈍、脊背寬闊
在安放下整個夏天之后
再安放一個小小牧童
 
村莊花瓣般空曠，樹木繁茂
把世上所有荒涼遮掩
雞鳴犬吠護衛(wèi)著午眠
還有不肯向夢鄉(xiāng)歸隱的
頑童的嘈雜聲
 
青杏的顏色一點點轉黃
昨天的桐葉
今天又大了一圈
麥田在退潮時，被時光
淘出了黃金
 
事物如此喧囂，而上帝有條不紊
他在夏日的枝條背后
隨意安排了
幾聲蟬鳴
 
　　這首詩可以畫成一幅畫，我給它命名為《鄉(xiāng)村夏日》，是一幅寫意畫，在“意”的開掘上比一般鄉(xiāng)土詩更勝一籌。第一節(jié)，寫“頭角愚鈍、脊背寬闊”的牛可以安放“整個夏天”和“一個小小牧童”，一開始就穩(wěn)住了神。這樣的背，還可以安放我們漂泊的靈魂，讓我們的精神安定下來。筆法看似平實，立意實則高遠。第二節(jié)寫“把世上所有荒涼遮掩”的花瓣和樹木，凸顯鄉(xiāng)村的溫馨。守護著午眠的是“雞鳴犬吠”和“頑童的嘈雜聲”，以動襯靜，互不影響，一幅和諧的生活圖畫，類似于陶淵明的桃花源。第三節(jié)，時間已經到了深夏，體現(xiàn)在青杏轉黃、桐葉大了一圈、麥田在退潮這些自然變化。時光靜靜地流逝，可喜的是麥田“淘出了黃金”，能想象到鄉(xiāng)親們臉上溢出的喜悅，那種知足的顏色與黃金一樣，這才是真正的富有。第四節(jié)寫“事物如此喧囂”，其實談不上喧囂，不同于都市的喧囂。出其不意地寫到有條不紊的上帝安排了幾聲蟬鳴，成為畫外音。蟬鳴仿佛是為了對付喧囂，卻反襯出鄉(xiāng)村的寧靜。詩中的上帝不是救世主，而是自然。詩人的寫意一點也不空洞，有牛、牧童、花瓣、樹木、雞犬、頑童、上帝、蟬等眾多意象的支撐。他寫的是鄉(xiāng)村，但又不完全是鄉(xiāng)村，是一種生活理想，是一種人生境界，雖然沒有觸及到現(xiàn)實矛盾，但對物欲泛濫的現(xiàn)實是一種無聲的反駁和批判。
 
　　高亞斌，生于70年代，甘肅靜寧人，文學博士，蘭州交通大學教授。在學術期刊上發(fā)表學術論文多篇，有散文、詩歌近千首（篇）見于《中國詩人》《中國詩歌》《星星》《詩潮》《詩林》《詩選刊》《常青藤》《詩歌月刊》《揚子江詩刊》等國內外報刊。
 
 
在水之湄
唐成茂
 
在南方  在水之湄   臨水而居   
你一生一世跟隨了浮萍
總有被命運打濕的人   怎么也曬不干身世
 
在南方  在水之湄  
水洗干凈了誰的污點  
城市水一樣嫩白  歷史的臉面水紅水紅
好像人人都沒有棱角  誰做事情又都風生水響
窩棚里的日子濕漉漉稀拉拉   
陽光明媚的上午想不到城市說話做事的水深
口杯里的月光照耀著打工仔的幸?；虮瘋?br />一條一條魚一樣的文字南腔北調虛構著遷徙人生
眉宇之上一撇一捺的方言扯動城市滴著活水的脈絡
 
荔枝公園的少女在海風中松了紐扣將世界打開 
誰在城市的夜晚把她們水嫩的人生翻閱
地王大廈變得水性楊花  杜鵑花水一樣嬌艷和深情 
大小梅沙水做的女人站在水上挽救水
巴燈街發(fā)廊門前涂脂抹粉的轉燈  
轉動水一樣的骨肉和似水流年
歷史要記住你時你一定不在現(xiàn)場  改寫歷史的人  
所有的價值都被水淋濕
 
在南方  在水一樣靈動的深圳  
每一個人都是匆匆過客  每一個人都有水的媚俗水的尊嚴
在別人的城市逆水行舟 
一片汪洋都不見  
都抓不住救命的稻草  都是給人送稻草的人
我的履歷和過去都有水份   所有的錯誤所有的懷想都被水洗白
因為有期待   我們的日子才如此尊榮并嘩嘩流淌
 
　　過去我一直認為，一首短詩無法與一部宏大的小說相抗衡，唐成茂的這首詩以他不可抗拒的魅力顛覆了我這個偏執(zhí)的觀念。這首詩以打工者卑微的視角從不同的側面透視了一座現(xiàn)代化的都市，寫出了飄零的身世、異化的人性、復雜的環(huán)境，寫出了繁華背后的陰暗、熱鬧背后的冷漠、笑聲中的眼淚、掙扎中的期待，思想和情感的容量之大，讓我瞠目結舌。深圳是一個移民城市，從唐成茂這首詩我們讀到了文明與污濁，理想與失落，現(xiàn)代與傳統(tǒng)，科學與人性，生存與尊嚴、和諧與碰撞既對立又統(tǒng)一的現(xiàn)代大都市，每一句詩背后都有龐大的人群站著，可以構想出各等人物和各種故事，體現(xiàn)出大容量、大情懷、大視角。詩人表達的角度著眼于水，這樣就避免了零亂蕪雜，顯得凝練集中。水在詩人筆下千變萬化，千姿百態(tài)，有時像小橋流水，有時像汪洋大海，有時一塵不染，有時被重度污染，有時冷酷，有時柔和，有時俗不可耐，有時高雅，有時深不可測，有時清淺可愛，有時喧嘩，有時沉默，有時無奈，有時充滿期待，有時是一種力量，有時是一種宿命，無一不在訴說著深圳，表達著深圳，折射著深圳。這首詩比一個長篇故事更能觸動我們的神經，引發(fā)我們對現(xiàn)代都市生態(tài)和文明的深入思考。
　　唐成茂的詩與那些照貓畫虎的自然主義詩歌有本質的區(qū)別，他不是在簡單地描摹生活的原生態(tài)，復制生活的原始面貌，而是藝術地再現(xiàn)生活的多面性、復合性、對抗性，進而逼近心靈的真實，與那些和生活不著邊際的詩歌有本質的區(qū)別。他又沒有局限于生活的場面場景，總是用自己的眼光過濾生活，審視生活，灌注著自己獨特的情感和思想，抒寫了時代鮮明的特征和復雜的心態(tài)，進而升華到更高層次的藝術真實。讀他的詩能夠聯(lián)想到生活，表現(xiàn)歷史和人文的生活，展現(xiàn)個性和情懷的生活。他是大地的歌者，站得高，望得遠。他是人民的詩人，視點總是落在社會的底層，投以人道主義的同情與關注，像暗夜里的一束光，冬天里的一把火，照亮人們前進的道路，溫暖人們寒冷的靈魂（王立世）。
 
　　唐成茂，國家一級作家，中國作家協(xié)會會員。第四屆全國詩歌報刊網絡聯(lián)盟輪值主席。先后擔任《詩歌月刊》執(zhí)行主編、《中國詩人》主編、《澳門月刊》文學版執(zhí)行總編輯、《華夏詩歌》月刊主編、《鴨綠江》文學雜志特邀主編，現(xiàn)為大河詩刊雜志社執(zhí)行社長。四川省傳媒大學客座教授，廣東省外語外貿大學創(chuàng)意寫作導師，西安外事學院客座教授。在《十月》《中華文學選刊》《詩刊》《中國作家》《人民文學》等數(shù)百家海內外報刊發(fā)表文學作品。出版11部文學專著。獲俄羅斯作家協(xié)會“普希金詩歌獎”、西班牙“國際桂冠詩人獎”、西班牙“伊比利亞國際詩歌獎”、中國當代詩歌獎、新詩百年百名最具實力詩人獎、華西都市報社“名人堂”2018年“中國十大詩人”、2019年華語詩歌春晚“全國十大詩人”、2020年“魯迅詩歌獎”、2021年意大利阿列市政府“梅萊托國際詩歌獎”等眾多國內外文學獎項。參與攝制影視作品登上中央電視臺電影頻道，獲中國電視家協(xié)會等的榮譽。